Control Resonant im Test: Remedys mutiger Wechsel zum Nahkampf-Actionspiel
Lies unseren ausführlichen Control Resonant-Test und erfahre, ob Remedys Umstieg auf Nahkampf und eine Open-World-Version von New York gelungen ist. Entdecke Gameplay-Tipps und mehr!
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Inhaltsverzeichnis
Remedy Entertainment hat sich einen Namen mit „Skurrilität“ gemacht, indem sie übernatürliche Bürokratie mit präzisen Third-Person-Shootern verbinden. Doch wie dieser Control Resonant-Test zeigen wird, ist ihr neuestes Werk ein massiver Bruch mit der bisherigen Formel. Indem sie die brutalistischen Grenzen des „Oldest House“ verlassen und in ein zerklüftetes New York City im Stile von Inception eintauchen, geht Remedy das bisher größte Risiko ein. Egal, ob du ein eingefleischter Fan von Jesse Faden oder ein Neuling beim Federal Bureau of Control (FBC) bist, dieses Sequel erfordert eine komplette Neuausrichtung deiner Erwartungen.
In diesem umfassenden Control Resonant-Test analysieren wir den Wechsel von Schusswaffen zur gestaltwandlerischen „Aberrant“-Waffe, den Übergang zu einer von Metroidvania inspirierten offenen Welt und die technische Raffinesse, die diese gespenstisch schöne Darstellung von Manhattan antreibt. Während das Spiel in der Community aufgrund seines neuen Protagonisten und des Kampf-Tempos für reichlich Diskussionsstoff sorgt, lässt sich nicht leugnen, dass Remedy etwas absolut Einzigartiges geschaffen hat.
Ein neuer Direktor: Dylan Fadens Reise der Erlösung
Die Geschichte von CONTROL Resonant setzt sieben Jahre nach den Ereignissen des ersten Spiels an. Das „Hiss“, die resonante paranormale Entität, die das FBC fast verschlungen hätte, hat schließlich die Mauern des „Oldest House“ durchbrochen und sich in die Straßen von New York ergossen. In einer überraschenden erzählerischen Wendung ist Jesse Faden nicht mehr die primäre spielbare Figur. Stattdessen schlüpfen die Spieler in die Rolle ihres Bruders, Dylan Faden.
Dylans Präsenz wirkt sofort polarisierend. Da er den Großteil des ersten Spiels als Hauptantagonist oder im Koma liegender Patient verbracht hat, ist sein Übergang zum Helden auf der Suche nach Erlösung mit erzählerischer Spannung geladen. Community-Berichten zufolge empfinden Spieler Dylan als „sozial unbeholfenen und distanzierten“ Protagonisten im Vergleich zur charismatischen Jesse. Dies passt jedoch zum Thema eines Mannes, der mit seinen vergangenen Sünden abrechnet, während er versucht, sich in einer Welt zurechtzufinden, die ihm zu Recht misstraut.
Auch die Erzählstruktur hat sich weiterentwickelt. Während sich das erste Spiel wie ein paranormaler Krimi anfühlte, wirkt Resonant eher wie eine psychologische Odyssee. Die „typische Remedy-Skurrilität“ ist im Überfluss vorhanden – erwarte Momente, in denen die vierte Wand durchbrochen wird, musikalisch inszenierte Sequenzen und ein „Mind Palace“-System (ähnlich wie in Alan Wake 2), in das sich Dylan in eine mentale Leere zurückziehen kann, um seine Fähigkeiten zu verbessern und die Geschichte zu verarbeiten.
The Aberrant: Remedys Kampf neu definiert
Die bedeutendste Änderung, die in jedem Control Resonant-Test diskutiert wird, ist der Kampf. Remedy hat das Schusswaffen-Gameplay der „Service Weapon“ gegen das „Aberrant“ eingetauscht, ein paranormale Nahkampf-Relikt, das seine Form im Flug ändern kann. Dies rückt das Spiel näher an das „Character Action“-Genre und weckt Vergleiche zu Titeln wie Devil My Cry oder Ninja Gaiden, wenn auch mit einer langsameren, bedächtigeren Gewichtung.
Waffenformen und Anpassung
Zu Beginn der Reise wählst du eine von drei primären Formen für das Aberrant. Jede Form bestimmt deinen Rhythmus im Kampf, und schließlich kannst du alle freischalten, um während der Kämpfe zwischen ihnen zu wechseln.
Waffenform
Kampfschwerpunkt
Ideales Szenario
Quick Stance
Hohe Geschwindigkeit, geringe Reichweite
Eins-gegen-eins-Duelle mit schnellen Gegnern
Balanced Stance
Moderate Geschwindigkeit und Reichweite
Allgemeine Erkundung und gemischte Gruppen
Heavy Arc
Weite Schwungangriffe, hoher Schaden
Crowd Control gegen „zählebige“ Horden
Jenseits der grundlegenden Schläge basiert der Kampf auf dem „Falter“-System. Während du Gegner triffst, füllst du eine Falter-Anzeige; sobald diese voll ist, kannst du einen filmischen Finisher ausführen. Diese Finisher sind nicht nur Show – sie gewähren einen „Dominance“-Buff, ein kurzes Zeitfenster, in dem Dylan deutlich mächtiger wird, was es dir ermöglicht, Kills aneinanderzureihen.
Animation Cancelling meistern
Dylan bietet eines der großzügigsten Animation-Cancel-Fenster in modernen Actionspielen. Du kannst fast jeden Angriff bis zum allerletzten Frame in einen Ausweichschritt abbrechen. Es ist daher essenziell, aggressiv zu spielen, aber jederzeit bereit zu sein, die Haltung zu wechseln.
Unterwegs in einem zerklüfteten New York City
Remedys erster Ausflug in das Open-World-Design ist kein traditioneller. Während die Karte mit Markern übersät ist – eine Designentscheidung, die gemischtes Feedback erhalten hat –, ähnelt der eigentliche Spielfluss eher einem 3D-Metroidvania. Die Stadt ist in verschiedene Zonen unterteilt, wie etwa einen von Schimmel befallenen Park oder ein Viertel mit außer Kraft gesetzter Schwerkraft.
Fortbewegung und Schwerkraftmanipulation
Der wahre Star der Erkundung ist Dylans Set an paranormalen Fähigkeiten. Anders als Jesses relativ geradlinige Levitation dreht sich Dylans Bewegung darum, die kaputte Physik der Umgebung zu meistern.
Fähigkeit
Funktion
Gameplay-Auswirkung
Gravity Shift
Ändert Dylans Gravitationszentrum
Auf Wänden oder Decken laufen, um versteckte Pfade zu finden
Grapple
Zieht Dylan schnell zu Objekten
Schnelle Neupositionierung während vertikaler Kämpfe
Floating Jump
Verlängerte Zeit in der Luft
Überqueren großer Lücken in der zerklüfteten Skyline
Double Air Dash
Horizontale Bewegung in der Luft
Essenziell, um Projektilen in „Bullet Hell“-Bosskämpfen auszuweichen
Community-Feedback deutet darauf hin, dass die Weltkarte aufgrund der Vertikalität der Level „anstrengend zu lesen“ sein kann. Eine 2D-Karte kann eine Stadt, in der man auf der Unterseite einer Brücke stehen kann, während das Ziel technisch gesehen „über“ einem auf einer anderen Ebene liegt, einfach nicht korrekt darstellen. Spielern wird empfohlen, die Marker gelegentlich zu ignorieren und den Hinweisen der Umgebung zu folgen, da einige der besten Nebenquests an unmarkierten Orten versteckt sind.
Technische Meisterschaft: Path Tracing und DLSS 4.5
Aus technischer Sicht ist CONTROL Resonant ein Aushängeschild für die neueste Rendering-Technologie. Auf dem PC nutzt das Spiel das volle Paket an Nvidia RTX-Funktionen, einschließlich Path Tracing, das die bisher akkurateste Nachbildung von Licht und Reflexionen in einer städtischen Umgebung bietet.
Für Spieler der offiziellen Steam-Version ist die Integration von DLSS 4.5 mit dynamischer Multi-Frame-Generierung ein echter Wendepunkt. Path Tracing ist extrem rechenintensiv, aber mit Multi-Frame-Generierung können Spieler auch bei 4K-Auflösung flüssige Bildraten erzielen.
Path Tracing: Verbessert den biolumineszenten Schimmel und die reflektierenden Pfützen in New York.
Ray Reconstruction: Reduziert visuelles Rauschen in KI-hochskalierten Bildern.
Performance-Modus (PS5 Pro): Zielt auf stabile 60 FPS ab, obwohl einige Nutzer von einer leichten Körnigkeit auf Metalloberflächen berichten.
Das Dilemma der „zählebigen“ Gegner
Ein häufiger Kritikpunkt in vielen Control Resonant-Tests ist der Lebensbalken der Standardgegner. Zu Beginn des Spiels kann sich der Kampf wie ein „mühsamer Grind“ anfühlen, da Gegner eine beträchtliche Anzahl an Treffern einstecken. Dies ist eine bewusste Designentscheidung von Remedy, um „Buildcrafting“ zu fördern.
Das Fortschrittssystem des Spiels ist „uneben“. Du fühlst dich vielleicht stundenlang unterlegen, bis du über einen speziellen „Fault“ stolperst – ein Fortbewegungsrätsel mit Jesse Faden –, das eine neue Fähigkeit gewährt. Zum Beispiel kann die Kombination von feuerbasierten Statuseffekten mit Schimmel-Geschützen die Lebensenergie der Gegner zügig dezimieren, aber wenn du diese spezifischen Upgrades nicht gefunden hast, bleibt der Kampf eine Herausforderung.
Gegnertyp
Kampfverhalten
Strategie
Resonant Stalkers
Unsichtbare Gegner, die im Schatten schleichen
Nutze Gravity Shift, um mobil zu bleiben und sie aufzuspüren
Hiss Sharpshooters
Projektile mit hohem Schaden von Dächern
Nutze den Grapple, um die Distanz sofort zu schließen
Mold Hosts
Explodieren beim Tod, hinterlassen Wolken
Nutze weite Schwungangriffe und weiche vor dem Todesstoß aus
Polarisierendes Boss-Design
Die Bosse in CONTROL Resonant sind ein Streitpunkt. Visuell sind sie Kreationen der „S-Klasse“. Eine Begegnung zeigt den gigantischen abgetrennten Kopf eines Künstlers, umgeben von einem Heiligenschein aus schwebenden Trümmern, was den Kampf zu einem spektakulären Bullet-Hell-Erlebnis macht. Mechanisch haben jedoch einige Spieler das Gefühl, dass die Bosse nicht immer das volle Potenzial des Nahkampfsystems ausschöpfen.
Der „Mold Boss“ wird oft als die beste Begegnung genannt, da er den Spieler zwingt, jedes Werkzeug in seinem Arsenal zu nutzen: Adds bekämpfen, Projektilen ausweichen und die Schwerkraft ändern, um verwundbare Punkte auf verschiedenen Ebenen zu erreichen. Andere Bosse können leider wie „Fleischsäcke“ wirken, auf die man einfach nur eindrischt, während man leicht vorhersehbaren Angriffen ausweicht.
Fazit: Lohnt es sich?
CONTROL Resonant ist ein Spiel von immenser kreativer Energie. Es ist ein „genreübergreifendes Werk der Originalität“, das sich weigert, auf Nummer sicher zu gehen. Während der Übergang zu einer offenen Welt einige typische „Beschäftigungstherapie“-Elemente mit sich bringt und das Nahkampfsystem eine steile Lernkurve hat, sind die künstlerische Leitung und die technische Umsetzung beispiellos.
Wenn du in dieses Spiel gehst und ein „Control 2.0“ mit Jesse Faden und einer Dienstwaffe erwartest, wirst du vielleicht enttäuscht sein. Aber wenn du es als ein mutiges neues Kapitel im Remedy Connected Universe betrachtest – eines, das dem Spieler zutraut, Dinge ohne übermäßiges Händchenhalten herauszufinden –, wirst du eines der fantasievollsten Spiele des Jahres finden.
KurzfazitCONTROL Resonant ist ein Meisterwerk des Art Designs und der technischen Innovation. Obwohl der Nahkampf langsam beginnt und die Karte verwirrend sein kann, machen die Tiefe der Welt und die Komplexität der Mechaniken im späteren Spielverlauf es zu einem Muss für Fans von atmosphärischen Actionspielen.
FAQ: Alles, was du wissen musst
Muss ich das erste Control spielen, bevor ich mit Resonant beginne?
Auch wenn sich ein Control Resonant-Test auf die neuen Mechaniken konzentrieren mag, ist die Geschichte eine direkte Fortsetzung. Das Spiel enthält ein „Was bisher geschah“-Video, um dich auf den neuesten Stand zu bringen, aber das Wissen über das FBC, das Hiss und Dylans Geschichte aus dem ersten Spiel bereichert das Erlebnis erheblich.
Kommt Jesse Faden in Control Resonant vor?
Jesse Faden erscheint in „Faults“, das sind spezifische Fortbewegungs- und Rätselsequenzen, die über die Stadt verteilt sind. Obwohl sie diesmal nicht die Hauptprotagonistin ist, ist ihre Präsenz entscheidend für Dylans Fortschritt und das Freischalten neuer Bewegungsfähigkeiten.
Wie lang ist das Spiel?
Ein Standard-Durchgang der Hauptgeschichte dauert etwa 30 Stunden. Wenn du dich jedoch auf die handlungsbasierten Nebenquests einlässt und alle Kartenmarker abarbeitest, kannst du problemlos 50+ Stunden in dieser verdrehten Version von New York City verbringen.
Was sind die besten Einstellungen für die PC-Performance?
Wenn du eine RTX-Karte hast, ist die Aktivierung von DLSS 4.5 und Ray Reconstruction sehr zu empfehlen. Dies ermöglicht es dir, die Path-Tracing-Beleuchtung zu genießen, ohne eine flüssige Bildrate zu opfern, was für die rasanten Nahkampfbegegnungen des Spiels entscheidend ist.